Joan Clevillé jest Dyrektorem Artystycznym Scottish Dance Theatre od kwietnia 2019 roku.
Urodzony w Barcelonie, łączył trening taneczny w La Companyia Elise Lummis z studiami humanistycznymi na Uniwersytecie Pompeu Fabra. Przez siedemnaście lat pracował międzynarodowo jako tancerz i reżyser prób w zespołach w całej Europie, m.in. w Scottish Dance Theatre, Collective Endeavours, Lost Dog, Dog Kennel Hill Project, Balecie Opery w Grazu, Choreographic Centre of Valencia oraz w Ballet Carmen Roche.

W 2015 roku założył własną niezależną kompanię Joan Clevillé Dance, prezentując swoje prace szeroko w Wielkiej Brytanii i Europie kontynentalnej. Od czasu objęcia stanowiska Dyrektora Artystycznego Scottish Dance Theatre Joan stworzył wiele dzieł scenicznych i cyfrowych dla zespołu, otrzymując m.in. Classical:NEXT 2021 Innovation Award za these bones, this flesh, this skin oraz dwie kolejne nominacje w kategoriach Najlepsza Niezależna Kompania i Kompania Średniego Formatu na UK National Dance Awards.

Jego praktyka choreograficzna zakorzeniona jest zarówno w badaniach nad ruchem, jak i w eksperymentach z teatrem oraz sztuką opowiadania historii. Badając powiązania między oddechem, głosem a ruchem, jego prace zapraszają widzów do zaangażowania zmysłów, intelektu i wyobraźni oraz do eksploracji tematów związanych ze współczesną rzeczywistością i pojęciem zmiany.

Spektakl na C/U 25 powstały we współpracy z artystą:

MUSEUM OF FUTURES
8.10.2025. godz. 17:00 Muzeum Sztuki Nowoczesnej
Polska/Szkocja
Czas trwania: 180min
Wstęp możliwy w dowolnym momencie trwania performansu

Museum of Futures to projekt powstały jako efekt rezydencji artystycznej wymiany i wspólnego dzielenia się praktykami dwunastu osób związanych z tańcem i choreografią z Polski i Szkocji. To tymczasowa społeczność twórcza, w której taniec, choreografia i dramaturgia służą do wyobrażania przyszłości nie jako opowieści o technologicznym postępie, lecz jako przestrzeni opartej na empatii, trosce i relacyjności. 
W czasach rosnącej niepewności klimatycznej, politycznej, społecznej projekt zaprasza do eksploracji tego, co może oznaczać „ciało lub ciała przyszłości” – niedoskonałe, empatyczne, wspólnotowe. Celem projektu nie jest stworzenie gotowego spektaklu, ale zbudowanie sytuacji badawczej, w której taniec, choreografia i dramaturgia stają się narzędziami do tworzenia potencjalnych alternatyw dla obecnego porządku społecznego i artystycznego. Jak choreografować relacje? Jak współpracować nie odtwarzając znanych struktur władzy? Jak wyciągać wnioski z przeszłych i archiwalnych praktyk ruchu? Projekt, prowadzony przez dyrektora artystycznego Scottish Dance Theatre Joana Clevillé oraz polską reżyserkę i dramaturżkę Agnieszkę Jakimiak zakłada otwartość na różnorodność doświadczeń cielesnych, tożsamościowych i estetycznych. W czasach, gdy przyszłość staje się przedmiotem spekulacji rynkowych, a ciało miejscem kontroli Museum of Futures proponuje inny porządek: przyszłość jako relację, ciało jako przestrzeń negocjacji. Museum of Futures to międzynarodowa współpraca pomiędzy Fundacją Ciało/Umysł a Scottish Dance Theatre w ramach sezonu UK/Poland 2025.

CREDITS:

Koncepcja i opieka kuratorska: Agnieszka Jakimiak, Joan Clevillé
Wykonanie i współtworzenie: Kieran Brown, Stanisław Bulder, Molly Danter, Sos Kosowska, Magdalena Kowala, Aleksandra Lemba, Daniel Leżoń, Ben McEwen, Massimo Monticelli, Kassichana Okene-Jameson, Pauline Torzuoli, Misia Żurek
Rozwój projektu: Edyta Kozak, Joanna Szymajda, Anna Szaniawska.
Koordynacja projektu: Paulina Szczęsna
Produkcja projektu: Alison Thomas, Paulina Szczęsna, Anna Szaniawska
Partner: Scottish Dance Theatre

Spektakl jest wspierany przez British Council jako część UK/Poland Season 2025